Dan Trantina est actif sur la scène artistique depuis qu'il a été diplômé de l'atelier de peinture monumentale du prof. Načeradský à l'Académie de Prague en 1992. Dès le début de sa carrière artistique, il s'est fait un nom dans la conscience du public tchèque avec des projets expressifs et symboliques. Tant dans le domaine de la peinture que dans celui de la sculpture et de l'installation. Les réalisations de grand format de l'époque ont été présentées avec succès, par exemple, à la Moravian Gallery de Brno (sculptures en métal, 1993) ou à la Nová Síň Gallery de Prague (peinture), ou encore les marionnettes géantes pour le théâtre de strass Mary Had and Little Lamb (Wien et Sant Lambrecht).
Dans les années 1992 - 1996, il réalise un certain nombre d'intérieurs, principalement à Brno, où il travaille à l'époque (club Harlem 21, club Boomerang, hôtel Rustical, peintures pour la centrale nucléaire de Dukovany...).
En 2006-2007, il s'établit sur la scène artistique de Los Angeles. Dans la ville d'Andělů, il a réalisé un certain nombre de projets artistiques et d'expositions et est devenu membre de la célèbre organisation artistique BOX Eight. Parmi les expositions réalisées en Californie, on peut citer, par exemple, le projet Crash Mansion, le Consulat de la République tchèque, Fearless Leaders", la Whole 9 Gallery, la Spring street gallery (Downtown LA). D.T. a réalisé, entre autres, une peinture grand format au Tunnelclub (DowntownLA).
Après son retour des États-Unis, il s'installe à Prague pendant quelques années.
En 2009, il a déménagé à Munich. En Allemagne, il a travaillé en étroite collaboration avec Gehe 8 kunstraum Dresden et Domagk strasse ateliers München.
En 2015, avec Petr Motyčka - Sadofsky (Podebal), ils ont fondé l'association GEKW (Gesamte Entartete Kunstwerke), au sein de laquelle ils ont réalisé un certain nombre de projets et d'expositions importants. La sculpture monumentale "Tragedy as a Farce" a été érigée sur la place du Parlement européen à Bruxelles, puis au musée Kampa à Prague. Une présentation complète de l'œuvre commune devait être vue au DOX contemporary Art center en 2019 sous le titre "Reduced Visibility of Ordinary Things".
